ENSEIGNER L'HISTOIRE AVEC L'HISTOIRE DU CINEMA.



POURQUOI ?


QUELS FILMS ?


COMMENT ?


PROPOSITIONS POUR LES PROGRAMMES DE TROISIEME ET PREMIERE.




1) LES ANNEES LUMIERE 1896-1906.


a) Des images de Paris et de Lyon filmées par Louis Lumières :

sortie des usines Lumières à Lyon,
entrée du train en gare de La Ciotat, les boulevards et la Tour Eiffel à Paris.

b) Des images des Etats-Unis

filmées par Alexandre Promio, opérateur engagé par Louis Lumière pour former des opérateurs qui allaient apporter des images du monde entier.
Ces images permettent aux élèves de visualiser la modernité des Etats-Unis : Gratte-ciel, double
étage pour la circulation, tramways...
Faire remarquer l'importance de l'enjeu économique : Edison empêche Lumière de déposer son brevet aux Etats-Unis.

c) F.Mesguich en Russie :

C'est lui qui a filmé les fameuses images du couronnement de Nicolas II.
Dès le début, le film est un enjeu de pouvoir.
Il a aussi filmé la valse de la Belle Otéro avec un officier russe, ce qui lui a valu d'être expulsé, et a provoqué le suicide de l'officier.

d) " Un oeil ouvert sur le monde ".

Les opérateurs des frères Lumières ont filmé les colonies. On a l'embarras du Choix !
On peut sélectionner l'image d' Européennes toutes de blanc vêtues, jetant des pièces à des gamins anamites en haillons; ces dames ont l'impression de faire le bien ce qui montre que notre vision critique n'était pas partagée par la majorité des Français de l'époque.
Conclusion : une vision de la société vue par la bourgeoisie à son apogée.
(Extraits des films Lumiéres aux éditions Montparnasse).


2) EISENSTEIN, L'ARTISTE ENGAGE DANS LA REVOLUTION RUSSE.



Les films d' Eisenstein sur les révolutions ne sont ni des documentaires, ni des reconstitutions, mais des reconstructions du passé. Ils rendent intelligibles les origines de la révolution et sont représentatifs des courants de pensées dominants. Eisenstein est un artiste engagé qui met son art au service des bolcheviks pour éduquer les masses, mais pas seulement, comme le montre l' exemple de La Grève.
La Grève, film tourné en 1924, est une commande du Proletkult ; c'est un film de propagande qui doit être un élément d' une série consacrée au mouvement ouvrier révolutionnaire.. Ce n'est pas une grève particulière, mais un condensé de toutes les grandes grèves de la Russie d' avant 1917; ce ne sont pas des héros individalisés mais une typologie des diverses catégories sociales : l'ouvrier, le contre-maître, le directeur d'usine...
Des extraits peuvent permettre aux élèves de repérer des éléments matériels de la réalité russe :
misère des ouvriers, leur isolement territorial et social, l'organisation des ateliers...Ils permettent de dégager l'originalité de l' analyse d' Eisenstein. En effet, ce ne sont pas les leaders bolcheviques qui sont à l'origine des mouvements mais un événement fortuit ; ici, le suicide d'un ouvrier injustement accusé de vol. De plus, la fin du film illustre l'art du montage par l' allégorie de la boucherie : le massacre des ouvriers est monté en plans alternés avec des images d' un boeuf égorgé à l' abattoir,
scène mal comprise par le public de paysans qui quittait la salle avant la fin.
Ce film amène les élèves à aborder l'analyse marxiste par la transcription filmique. Mais il la dépasse par le rôle qu'il accorde au spontané et à l'irrationnel dans le processus révolutionnaire, ce qui n'était pas conforme à l'histoire officielle, et surtout il crée des images saisissantes..
" On peut voir dans La Grève un modèle, celui de la société industrielle à une certaine phase de son développement : revendications, crise, grève, provocation, répression constituent les éléments de ce modèle (...) " Marc Ferro. Mais c' est aussi le témoignage d' un extraordinaire tempérament lyrique servi par une exigente rigueur de la composition, qu' Eisenstein analysera lui-même. Eisenstein est un passionné, à la fois artiste, théoricien du cinéma et poète de la révolution qui atteint son but en mettant le renouvellement révolutionnaire des formes au service de l'efficacité politique. "Il ne nous faut pas un ciné-oeil mais un ciné-poing. Le cinéma soviétique doit fendre les crânes ! ".




3) CHARLOT, LE VAGABOND PATHETIQUE PERDU DANS "LES TEMPS MODERNES".

" Les Temps Modernes " est un film muet tourné en 1935 par Charlie Chaplin, à l'époque du parlant. Son autre originalité est la vision critique du machinisme et de la société américaine des années 30, alors qu' en pleine crise, les autres films de l'époque sont porteurs d'une image humaniste de 'Amérique où les bons sentiments finissent par l'emporter.Le film a d'ailleurs été mal accueilli aux Etats-Unis où la presse réactionnaire s'est déchaînée : "...On trouve que son actuelle tendance politique est toute proche du communisme.On ne lui pardonne pas d'être plus nettement que jamais ennemi déclaré des grands chefs d'entreprises et de la police ". Par contre il connut une vogue considérable en Europe, sauf en Allemagne et en Italie où il fut interdit.
Avec des élèves, travailler sur le début du film peut se faire en deux temps. D'abord, attirer leur attention sur les 2 premiers plans du film : la phrase inaugurale et l'horloge. Puis leur demander de
relever les indices qui permettent de comprendre comment Charlot voit la grande industrie, aspects de l'usine, manifestations de l'aliénation des ouvriers, symboles de la puissance du patron; et d'énumérer les signes de la crise que Charlot découvre à la sortie de l'hôpital. Après avoir explicité la vision de Charlot, les élèves sont amenés à découvrir l'analyse de Chaplin par confrontation avec la phrase du début.L'analyse interne peut se faire à partir des 10 premiers plans, en insistant sur le montage métaphorique des moutons mués en ouvriers et sur la symbolique du mouton noir. On peut aussi faire découvrir l'importance de 2 mouvements de caméra, les faibles sont filmés en plongée, les puissants en contre-plongée. L'objectif est de sensibiliser les élèves, en peu de temps, à la richesse des moyens mis en oeuvre pour donner du sens aux images et émouvoir le spectateur.

à suivre...
Marie-Christine ROQUES.







Revenir à la page de garde