artisan
de danse...
Vers la danse
contemporaine
Équipe EPS 46
(janvier 2001)
SOMMAIRE
1/Les
fondamentaux de la danse
-Dimension corporelle
-Dimension symbolique
-Dimension sociale
-Danser les mots,
danser les émotions, danser sa
singularité…
3/COMMENT CONSTRUIRE UNE
SEANCE DE DANSE
-
Les différentes
phases d’une séance de danse présentées
sous la forme d’une fiche
-
Des
inducteurs : se mettre en danse à partir d’objets concrets, de documents,
de thèmes, du rapport aux autres arts, de verbes d’action
- Echauffement/ritualisation :
se mettre en état de danse
-
Une
trame de variance pour faire évoluer les situations
-
Des éléments
pour chorégraphier
-
Une fiche
vierge pour construire une séance
-
Après la séance,
quelles traces possibles?
Dimension corporelle:
.................... pour se construire une mémoire corporelle de danseur permettant l'accés à des
créations.
- Travail sur l'équilibre,
la coordination,
les temps,
les énergies...
Dimension symbolique:
...................................pour entrer plus facilement dans la danse.
- Laisser parler
l'enfant dans son langage du corps,
-Favoriser
l'expression spontanée, singulière, originale
- Ne pas analyser
Dimension sociale:
...................................pour se rencontrer "autrement"
- rencontres fortuites ou programmées
( dans la danse, entre les danses )
-rencontre autour
d'un espace scénique ritualisé
Donner corps à ce
feu en nous,
aux
images de notre fantaisie
Mise en jeu de son corps
pour exprimer
une émotion
Fonction poétique
du
mouvement
Un chemin d'art qui
traverse l'École
Ecriture
poétique
du réel
Une pensée Lieu de langage
avant les mots
rêveuse
qui a pris corps
Des
esquisses et des souffles
partagés
Elan
organique
des corps
Ce n'est pas une succession d'exercices.
C'est une entité qui se
déroule pour aboutir à un objet
chorégraphique fini par séance
(de 10s à 3mn), un moment construit de danse.
L'enfant cherche ,improvise, compose, crée sa danse .
L'enseignant l'accompagne , chemine à ses côtés
en
lui proposant une séance structurée,
propice à sa recherche.
|
Les différentes phases de la séance |
Exemples de mise en situation |
Activité de l'élève |
1*EN AMONT
|
Les inducteurs |
(EX:
poèmes, sculptures, chaises...° |
Faire adhérer l'enfant au projet DANSE. |
2*LE RITUEL
|
L'Échauffement |
EX: -Silence -L'espace DANSE, les autres... -Percussions corporelles -Chemin-regard -Se croiser ss se quitter du regard - |
-Se mettre en disponibilité de
corps; -Se mettre en état de danse |
3*CORPS DE LA SEANCE.
|
Phase de foisonnement par exploration |
|
-Construire un bagage
corporel à partir du "quotidien"
pour le transformer: -dépasser les stéréotypes -enrichir le possible |
|
Phase de choix |
|
Abandonner Choisir Affirmer Mémoriser |
|
Elaboration d' une phrase chorégraphique |
|
Associer Enchaîner Lier |
|
Enrichir la phrase chorégraphique par A-échange, entraide, copie... B- relance
du maître avec utilisation de la trame de variance. |
-Se monter son phrasé pour"piquer" des éléments que me plaisent... (EX: Varier les hauteurs, la vitesse, ajouter des silences, ...) |
Enrichir Composer Interpréter Nuancer |
|
Nouvelle
phrase VERS l'objet
chorégraphique |
Plusieurs propositions: |
Communication: Danseurs-Danseurs Danseurs-spectateurs |
4* EN AVAL
|
Des traces |
ANNEXE 6 |
Mémoriser |
ANNEXE 1
in "Danser en milieu
scolaire"
Tizou PEREZ et Annie THOMAS
CDDP Pays de la Loire.
|
LES OBJETS CONCRETS QUOTIDIENS SPORTIFS THEATRAUX
chapeaux rubans masques
foulards cordes
tissus parapluie ballons
rideaux...... chaises... |
|
SONORES ECRITS VISUELS voix mots
photos
musiques poèmes publicité
rythmes romans
tableaux onomatopées BD
affiches... langage |
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LES THEMES MONDE PHYSIQUE 4 ELEMENTS EMOTIONS MONDE CULTUREL animaux eau répulsion fête végétaux air jalousie travail cosmos ... terre amour foule feu violence racisme folie LE SPORT:gestes sportifs gestes d'arbitrage LE QUOTIDIEN:verbes d'action ( Cf Annexe 1 bis ) |
|
LE RAPPORT AUX AUTRES ARTS PEINTURE SCULPTURES ARCHITECTURE CINEMA.....................THEATRE Vivre la
ville
|
Annexe 1 bis
Verbes d'actions
Taper, cogner, exploser
balancer, basculer
caresser, trembler
monter, s'élever, se relever
grandir, agrandir
croître, rétrécir
tomber, trébucher, trépigner, chuter
sauter, marcher, glisser
frotter, râcler, sautiller
gambader, rouler, s'enrouler
pousser, repousser, presser, tirer, s'étirer, relâcher
étirer, s'enfoncer
tournoyer, virevolter, onduler
amplifier, élargir
entraîner, s'opposer, résister
s'équilibrer
propulser, envoyer, impulser
jeter, projeter, s'élancer
accélérer, ralentir
rebondir, bondir, amortir
suspendre, laisser, résonner
s'alléger, soulever
Annexe 2
TRAVAIL / CORPS:
1a*Mobilisations
musculaires, articulaires (légères et progressives )
lâcher les poignets, secouer
les mains, lever les épaules, tapoter les cuisses, le dos, les fesses (seul à
2..;)
2a*Percussions
corporelles (seul, à 2..;)
3A*Massages des
différentes parties du corps (pieds, mains, bras...)
4A: J'aime le son
du corps: Trouver des sons différents sur son corps ou sur le corps des autres,
une rythmique, une mélodie avec enchaînement de danse.
TRAVAIL / RYTHME:
1B: Course...arrêt
/ marche ..;arrêt...sur support musical...extrème lenteur ou vitesse...
2B: Par groupe de
3,4, i chef d'orchestre qui imprime un mouvement, un rythme de
déplacement...changement de rôle
TRAVAIL / ENERGIE
1c: Marcher pour...
(marcelle bonjour ) Travail de l'expir
2c: Par 3, 4: 1
enfant fait 1 mouvement avec une certaine énergie (fouetté de bras...), les
autres reproduisent.
TRAVAIL / ESPACE
1D: Déplacements
(marches, courses, bonds, sautillés...)avec ou ss musique
Sur ligne droite, courir
sur courbes, marcher
2D:Travail
rencontres, séparations
3D: Marche, course:
Quand changement de direction, je change mon code de déplacement...angles droit
SVP
4D: Supprimer les
bras en les liant
5D: Qd la marche de
quelqu'un me plaît, je le suis un peu pour lui piquer son idée, puis je le
lâche
6D: je marche. A 1 signal sonore STOP. ½ tour, je désigne avec mon doigt la personne qui
est ne face puis je repars.
7D: Idem + travail
sur le visage: neutre puis le sourire arrive.
Annexe 3
à partir de documents de B.STIMBRE,
des apports de Marcelle BONJOUR
et de chorégraphes
Sans
matériel
D1-Directions: marcher courir,
quand je change de directions, je change de mode de déplacement; ne plus suivre
les lignes...supprimer les bras de marche ou de course, les bloquer en
désymétrie.
D2-Lambada: se lier très proches
à 2; déplacements communs à trouver; changement de place ou de rôles;
D3- Lenteur: Choisir une
gestuelle très lente, se déplacer, aller au sol; remonter, faire vérifier sa
régularité.
D4-Ombre vocale: JJ est devant
Bernard qui le suit en bruitant les différentes démarches ou attitudes de son
camarade.
D5-Peau de chagrin: je cours dans
tout l'espace puis rétrécis peu à peu mon déplacement jusqu'à l'immobilité.
D6-Point fixe: je me déplace en
fixant toujours le même point au mur ou au plafond.
D7- gargouilles: déplacement
arrêt comme suspendu dans l'espace , grimaces, rictus à tenir; travailler la
transformation du déplacement en arrêt qui se déforme.
D8-Petit-grand:
devenir
le plus petit possible regrandir
*1: seul
*2: l'un
fait, l'autre observe la qualité
Avec
matériel:
D10: Chaises à danser: 10 chaises
posées au sol de manière différentes; On va se poser dessus, on se déplace, on
va ailleurs.
A 2, un tien t l'autre se pose.
D11: Chaises, bancs: trouver toutes
les installations possibles sur
l'objet. Inventer des liaisons harmonieuses pour passer de l'une à l'autre avec
un partenaire.
En statique...
sans
matériel:
S1: Double descente:Par 2 choisir un
point de départ (lieu, temps), se retrouver, descendre, au sol en s'aidant,
s'appuyant mutuellement; garder une liaison, se déplacer sur 2 m, remonter
ensemble, repartir.
S2: Dodo: poser son
partenaire sur le sol, le relever, 3 manières différentes svp, inverser les
rôles
S3: Machine extraordinaire: un élève trouve
un mouvement répétitif, un second vient greffer un autre mouvement adéquat,
etc..;
S4: le pantin: par 2, le
conduire et le posturer avec pouce, index
avec des fils imaginaires
par touches du doigt attirantes ou
repoussantes
par souffles aspirants, soufflants
par
regards
S5: Collapsus: je suis assis
derrière un partenaire assis; il se contracte le plus possible pendant 5 s
comme une pierrre. Puis d'1 seul coup, coupe son tonus et s'effondre sur son
partenaire qui le protège du sol. A enchaîner;
S6: Bouger: s'installer
immobile, assis, allonger, debout. Trouver la plus parfaite immobilité. Les
yeux fermés, bouger lentement à la limite d'un déséquilibre et retrouver
l'immobilité.
S7: Les regards: regarder, observer,
épier, mater, espionner, surveiller, draguer, menacer, mépriser etc...
S8:moulé-démoulé: Travail à 2: 1*A
fait le socle, B s'y installe
A s'en dégage mais B garde la même
position
2*Idem mais on change les couples
3*Idem mais on change les rôles sans
rupture plusieurs fois jusqu'à "c'est la fin" et le montrer.
S9:Tresses: à 3, liés par
les mains, on bouge, on se tresse, on se "détresse", on s'enroule
sans se délier, on va au sol.
S10: Jeux de mains et
regards: jeux de mains, de bras, très mouvants, le regard suit; on est
complètement immobile ailleurs.
S11: Violon: sur de la
musique de violon, on joue avec un archet (imaginaire ou pas ) sur son corps
comme sur un violon.
S12: Liens: Bras fermés formant
un rond
L'autre
vient s'enclencher dessus; ils fonctionnent ainsi dans tous les sens.
Avec
matériel:
S13: Siamois: Avec un ballon,
une balle coincée entre 2 danseurs. La faire circuler sur tout le corps, sans
qu'elle ne tombe et sans les mains 1 mn. Idem sans balle. Debout puis au sol;
S14: Masques: Masque simples
en papier avec un élastique: faire reconnaître corporellement divers
sentiments.
S15: Affiche: A 3, 4 ou 5,
construire un groupe représentant une affiche de pub connue ou un événement
historique; la faire deviner aux autres.
S16: Dire un court
texte, avec un accent particulier, ou un ton particulier. Ajouter la gestuelle
afférente.
S17:Tubulaires: 1 dedans, 1
dehors en symétrie ou en différente.
S18: Poches, foulards: Travailler sur 3
verbes BALANCER, TOURNER, ASPIRER(sentir comme la poche est aspirée, comment
elle chute pour chuter comme elle ).
Lâcher la poche ou le foulard pour chuter à la manière de...
composer une phrase avec ces 3 verbes: sur place, en déplacement;
Danser la phrase en boucle sans objet.
Enchaînement:
Sans
matériel
E1: A 2 trouver un contact corporel, puis 1 + 1, 2+1, ...jusqu'à 12... Mémoriser,
complexifier les contacts. Leur donner une rythmique. Inventer un bruitage.
E2: trouver à 2
trois contacts corporels différents.
Les enchaîner pendant la durée que donnent 2 frappes sur un tambourin puis
accélérer un peu, garder sa structure le plus longtemps possible;
E3: Recherches: je cherche des
marches ou des courses très originales,
alterner avec des sauts ou des sursauts . Je les montre à quelqu'un
d'autre, on échange, on construit à 2 une petite séquence avec 2 sauts
alternant avec 2 marches. A faire
ensemble, en parallèle, en se suivant, en se tenant, en alternant, en décalant.
E4:King Kong: Motricité
usuelle à transformer. Danser, porter King, se déplacer de manière originale ,
imiter par Kong.. A l'arrêt de la musique, King s'immobilise et sert de support
à Kong qui ne peut plus toucher le sol pendant 10s. Kong repart pour sa marche
personnelle suivi et imité par king. Trouver 3 marches différentes, 3 porters .
Soigner montées et descentes, porters
en équilibre, dynamique et en mouvement.
E5: Sculpture: Avec ou sans
photo. Aide sculpter 4 camarades, les transporter pour faire un groupe.
E6: Territoires Marches
différenciées (tous petits pats, marche immense et lente, boiterie) , quand je
passe une ligne d'une certaine couleur, je tombe en 10 ,8 ,6 ou 2 sec; je me
relève dans la même durée.
Descendre en 10 sec remonte en2, l'inverse 2 et 10,.Ajouter un
sentiment quand on a fait son choix: petits pas de guetteurs, descente
dramatique en10 sec, remontée joyeuse.
E7: Bagage: je me construit
un bagage personnel dans des formes souvent utilisées en danse:
marches, courses, tours, porters-équilibre, descentes, remontées.
A chaque séance, travailler sur un élément; échanger avec les autres;
s'approprier leur création.
E8: Portage: par 2, départs
décalés dans l'espace et le temps, on se retrouve, on se porte mutuellement, on
se quitte, et on rentre.
Relance: tous en même temps, en décalant les départs; après le retour,
on va par l'extérieur prendre la place de son partenaire et on refait une 2ème
fois l'ensemble. Précision du poser
liaison avec le déplacement.
E9: Appuie-toi :au mur: je
cherche une attitude contre le mur, je me déplace et vais la refaire exactement
à un autre emplacement du mur (je soigne mon déplacement)
Retrouver les mêmes appuis, aller faire la même chose un peu plus loin
au sol,.
Faire mur sol et imaginaire. Soigner les déplacements en y mettants des marches des tours des
sauts.
E10:Bonjour Marcelle: Je marie mon
travail avec un copain pour aller du mur au sol, puis au mur (ensemble,
décalé...).
½ groupe fait, l'autre regarde.
Par 2, on laisse notre chorégraphie , on va saisir une paire de
spectateurs, on les élance vers le mur, où ils travaillent à leur tour.
E11: Invente: A 2, une petite
séquence avec 8 changements de directions précis, et 2 formes différentes de
déplacement en alternance.
Relance: lui trouver un début et une fin; un caractère.
E12: Alterne: Déplacement:
forme Chaplin, arrêt, attitudes.Relance: délacement, durée, arrêt libre; marier
sa chorégraphie avec 2 autres pour faire 8 séquences (durée idem dans la
musique, ms productions individuelles différentes puis 1 production commune )
E13: Pas: Trouver une
séquence de 5 pas, la répéter 8 fois, l'échanger à un autre, lier les 2 pour
faire 8 fois 10 pas.inventer un "chabadabada" pour se la rappeler.
Mettre un sursaut entre chaque dizaine.
E14: L'arbre: On est par 3, se
donner un point de RDV, 2 courses, 2 sauts, pour chacun mais une même forme de
tour à trouver et qui sert à se rassembler, se coller, s'élever pour donner un
e forme d'arbre. S'effondrer doucement , mourir, reprendre vie, et aller se
retrouver ailleurs pour recommencer (comme dans la vie ).
E15: Gommage: Inventer une
séquence simple : déplacement, saut, descente au sol, déplacement, remontée
face à un spectateur, passer ses mains devant son visage, lentement pour y
faire apparaître une expression. Refaire sa séquence avec un caractère joyeux;
s'arrêter, se gommer, trouver une autre expression, refaire sa séquence avec ce
nouveau caractère.
E16: A 3, travailler
LANCER, SE TORDRE: chacun cherche seul, puis confrontation à 3 puis choix d'un
LANCER, d'1 TORDRE.
Donner à voir (3 ou 4 groupes évoluent successivement ) en rythmant par
la respiration ( "Siiiiiii") le souffle...Démarrage au moment de
l'expir, changement de leader.
Ajouter COUPER, TRANCHER.. En groupe
sur musique trad. , en simultané et/ ou successivement.
Les groupes se produisent: saisir les hasard des rencontres
(croisement...)pour créer une chorégraphie de groupe;
E17: A2: Marcher côte
à côte, accélérer, dépasser(geste d'appui), donner impulsion, marcher côte à
côte Etc...
Marcher côte à côte , accélérer,
dépasser (geste d'appui), attendre plus loin, l'accueillir pour
impulsion...et on continue côte à côte.
E18: Appui: trouver un appui
inhabituel sur le mur; le retrouver au sol (modification espace ), retranscrire
l'appui sur le partenaire. Le partenaire exécute à la suite un porté
(continuité des actions ); déplacement en dispersion dans l'espace, quand on se
croise, retranscrire sur un partenaire l'appui + Porté, repartir et
recommencer.
E 19: à partir de poches, foulards...Voir S18.
ANNEXE 4
inspiré de Marcelle BONJOUR
Bernard STIMBRE
1*TEMPS:
- *pulsation ou pas, accents, silences, vitesses, dynamiques,
respiration
*Petits tableaux avec
départ, parcours, arrêts, fin.....tout cela est défini à l'avance
en simultané,
décalés, remplacés, en canon,contagion...
*Respecter une
chronologie, répétition d'un phrasé.
2*ESPACE
*Formes différentes:
*Construction
matérielle de l'espace: objets support d'équilibre, tables, bancs, cordes...
*Espace personnel: av,
arr, vertical, horizontal, proche, lointain, sur place/en déplacement, haut/
bas, sol ou pas,
3*Mode de relation:
*spontanées,
construites...
*seul, 2 3,4,.....1/2
groupe, ......1+1...... (ensemble, décalés, en opposition ...),
*seul dans le groupe, avec
des relations...
*Présence ou pas de contact
corporel (se toucher, s'accompagner, se
porter, changer de contact...).
4*Energie
*tonus fort, faible,
*réduction/ amplitude
*équilibre /
Déséquilibre
*vite/ lent
*continue/ discontinue
5*Relation au monde
sonore
* Voix parlée,
chantée, percu corporelles, bruits, instruments...
*Musiques d'époques
différentes
avec des structures différentes
pour
- l'imaginaire
qu'elles suscitent
... -un bain
- la pulsation
- la mélodie
6*Intention recherchée: quel
sens
*Caractère, ambiance,
discours, histoires
Annexe 5:
1* X danseurs sur
scène en continu;
Y dans les coulisses
Y( seul ou à plusieurs ) rentre
en scène quand il veut, pour partager un moment de dans avec les x, puis il sort.
2*"Banc de
poissons":
Un groupe de danseurs (ce sont
les poissons ), se déplace sur scène:
- très serrés
- en continu
- à l'unisson
- sans expression
- très mécanique
Soudain l'un (ou plusieurs ms le banc doit toujours être lisible ),
quitte le banc pour faire son "accident": il va danser sa phrase,
puis repart rejoindre le banc, et
reprendre l'unisson;
3*Organisation spatiale: exemples...
| Répartir les danseurs sur la scène, ou dans les coulisses...vers des entrées successives... | Organiser les danseurs dans un espace dessiné: lignes(courbes, droites...); colonnes, danseurs groupés, séparés, éclatés,duo, solo... |
|
Les différentes phases de la séance |
Exemples de mise en situation |
Activité de l'élève |
|
|
|
|
1*EN AMONT
|
Les inducteurs |
|
Faire adhérer l'enfant au
projet DANSE. |
2*LE RITUEL
|
L'échauffement |
|
-Se mettre en disponibilité de
corps; -Se mettre en état de danse |
*
3*CORPS DE LA SEANCE.
|
Phase de foisonnement par exploration |
|
-Construire
un bagage corporel à partir du "quotidien"
pour le transformer -dépasser les stéréotypes -enrichir le possible . |
|
Phase de choix |
|
Abandonner Choisir affirmer Mémoriser |
|
Elaboration d' une phrase chorégraphique |
|
Associer Enchaîner Lier |
|
Enrichir la phrase chorégraphique par A-échange, entraide, copie... B- relance
du maître avec utilisation de la trame de variance. |
|
Enrichir Composer Interpréter Nuancer |
|
Nouvelle
phrase VERS l'objet
chorégraphique |
|
Communication: Danseurs-Danseurs Danseurs-spectateurs |
4* EN AVAL
|
Des traces |
|
Mémoriser |
ANNEXE 6 :
« Aider l’enfant à
devenir un artisan qui rêve et qui réalise, qui modèle, qui nuance, qui grave
peu à peu… »Marcelle BONJOUR
* A la fin de la séance, demander à
chaque enfant
de
refaire une toute petite chose qui leur a
énormément
plu. Ce sera leur trésor; Il faudra
que
chacun soit capable de le refaire à la
prochaine
séance.
D’une trace
ponctuelle
*Production
d’écrits : Prendre appui sur
le vécu en danse,
et sur ce qu’il a suscité (au niveau de l’imaginaire, des émotions…)
pour… raconter , décrire, mettre en mots…sous différentes formes (poétique,
descriptive…)
vers
*Langue orale :
Danser…une
occasion pour parler…
Lier l’expérience
corporelle à la pratique de la langue orale pour évoquer, comparer, argumenter,
imaginer, transformer, inventer… :
-évoquer le vécu
en danse dans ce qui a existé, dans ce
qu’il a suscité au niveau de l’imaginaire
-agir sur ce vécu
par la parole, en le transformant…
des traces autres…
*Arts
plastiques :
-Symboliser
un déplacement, un tour…les
différents
moments de la chorégraphie..
-Ce
corps en mouvement qui va suggérer
des traces…
Du corps, langage avant les mots…aux mots
Des
mots… vers d’autres domaines artistiques